.
Mon parcours : une vie au rythme de la musique
Depuis mon enfance, la musique a été bien plus qu’une passion : une véritable compagne de vie. Tout a commencé par le piano classique au conservatoire, une formation rigoureuse qui m’a offert des bases solides et une sensibilité artistique durable.
Les années ont passé, et j’ai exploré d’autres horizons musicaux en intégrant des groupes de rock psychédélique à Paris XI. Ces expériences, portées par une association locale, étaient rendues possibles grâce à des mécènes — souvent des proches des musiciens — qui nous soutenaient matériellement. Une époque riche en créativité et en rencontres, où la musique était synonyme de liberté et d’expérimentation.
Puis, la vie a pris un autre tournant. Après une pause d’une quinzaine d’années, j’ai repris la musique en amateur, entouré de mes beaux-frères et d’amis. Les répétitions, au départ, se déroulaient… dans ma salle à manger ! Une période simple et joyeuse, où l’essentiel était de partager des moments musicaux, sans pression, juste pour le plaisir.
Mais les aléas de la vie ont à nouveau interrompu cette pratique. Plutôt que de baisser les bras, j’ai décidé de transformer mon local de répétition en home studio. Une nouvelle aventure commence alors : l’apprentissage en autodidacte des techniques d’enregistrement, de mixage et de masterisation. J’ai d’abord adopté Studio One comme DAW, puis je suis devenu l’un des premiers membres français de LANDR, une plateforme révolutionnaire qui propose une masterisation assistée par IA. Au fil du temps, j’ai complété mon arsenal avec de nombreux outils à valeur ajoutée, toujours à l’affût des innovations pour perfectionner mon art.
La composition et la voix : un rêve d’enfant enfin réalisé
La composition musicale et l’écriture ont toujours été au cœur de mes préoccupations artistiques. Pourtant, un obstacle persistait : la voix. Comment donner vie à mes créations sans pouvoir les chanter moi-même ? Aujourd’hui, la technologie me permet de surmonter ce défi. Grâce aux avancées récentes, je peux enfin maîtriser toutes les étapes de la création d’un album, de l’idée initiale à la production finale. Un rêve d’enfant qui devient réalité.
Transmission et partage : les ateliers de Slam
Depuis quelques années, je m’investis également dans la transmission en animant des ateliers de Slam au collège Delalande à Athis-Mons. Ces ateliers, qui vont de l’écriture à l’enregistrement, permettent aux collégiens de découvrir la puissance des mots et de la musique. Une expérience enrichissante, où je peux partager ma passion tout en apprenant des jeunes générations.
Mes inspirations : entre Blues, Soul et Rock
Ma musique puise son inspiration dans des univers variés, mais toujours empreints d’émotion et d’authenticité.
- En français : Renaud et Léo Ferré pour leurs textes percutants, Paul Personne pour sa musique intemporelle.
- En anglais : Bruce Springsteen, pour son rock engagé et ses textes poétiques, ainsi que tous les grands Bluesmen, pour leur capacité à transmettre des émotions brutes et profondes.
Ma démarche aujourd’hui
Aujourd’hui, mon objectif est clair : créer une musique qui résonne, qui touche et qui inspire. Mon home studio est devenu un laboratoire où je peux expérimenter, innover et donner vie à mes idées. Que ce soit à travers mes propres compositions ou en accompagnant d’autres artistes, je mets tout mon cœur et mon savoir-faire dans chaque projet.
La musique est un voyage sans fin, et je suis ravi de vous emmener avec moi.
Et vous ? Quelle est la place de la musique dans votre vie ? Une passion, une échappatoire, ou peut-être un rêve à réaliser ?